RadioLab esta de vuelta y en la vuelta!!!

Continuamos con los charts del mes de Noviembre, aunque esta vez un poquito pasados de tiempo. Pero vale la pena la espera, porque para completar con estas selectas listas de canciones del mes, que ya nos habían compartido Tamayo y Programator, ahora tenemos a uno de los Djs y productores mas queridos por MUSICATOSIS: Sergio Escobar AKA qK junto a su novia Luisa nos entregan este chart de canciones hechas directamente para las caderas, para bailar, para sentir el placer de esta música hermosa dirigida al alma. Un aplauso fuerte para QK y Luisa por este regalazo, a disfrutarlo.

Nos pidieron que escribiéramos una descripción de los temas que seleccionamos pero no queremos predisponer a nadie ni con una etiqueta ni con un sonido particular. Compartimos la idea de que la música es bella y como toda belleza.. es subjetiva. Es por ello que mientras a unos les produce deleite las melodías, a otros les ocurre lo mismo con los beats o con unos claps o unos platillos, etc. La música la amamos porque es hermosa, porque nos deleita espiritualmente y en este sentido se convierte en un disfrute personal, pues cada individuo la escucha y la siente de distinta manera. Por eso a veces, se nos hace tan difícil decirle a alguien lo que sentimos cuando escuchamos música que nos gusta.
Creemos entonces que describir la música es muy difícil y aún si la describiéramos podríamos caer en repeticiones porque muchos temas son profundos.. muchos tienen melodías envolventes..otros son muy pisteros y así.. las descripciones terminan siendo iguales siendo los temas diferentes.
De acuerdo con lo anterior, preferimos dejar que la música sea la que hable. Así que bueno.. optamos mejor por recomendar algo más de cada personaje o un sonido parecido y esperamos que les guste esta selección. Cualquier comentario es bienvenido!.

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   Paul Frick es un berlinés formado en la música clásica desde pequeño y comenzó a sentirse atraído por el house cuando escuchó el album “my way” de Akufen. Siempre hace live acts y bueno.. podríamos recomendar otros temas como “steal my heart” o “knock on wood, babe” pero esta vez los remitimos al video de “bop”, un tema que saldrá el próximo año, producido bajo el proyecto Brandt Brauer Frick, del que hacen parte los músicos de Scott.

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   De este japonés influenciado por detroit y chicago, podemos sugerir que escuchen su ep “blue rhodes dance” en Still Music.

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   Éste es un dúo alemán conformado por Christian Beisswenger y Phillip Lauer. Quienes quieran escuchar más de ellos les recomendamos “hum along” que tiene un remix de Move D (tal vez mejor que el orginal) y por parte del señor Beisswenger, bajo su alias C.B. funk, el tema “subway to cologne”que lo pueden escuchar en su myspace.

4. Scott Grooves ft. Perry Hues – bumpin on the underground
   Scott grooves es un productor nacido en detroit del cual recomendamos que escuchen todo el album “pieces of a dream”,

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   Este alemán que ha producido bastante música entre albumes y eps como los clásicos de la serie que lleva nombres de mujeres, tiene otro alter ego “Soul Center” el cual recomendamos escuchar.

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   Steven Ellison es el productor de este bello ep llamado “reset”. Si gustan de su sonido, recomendamos escuchar a J Dilla (rip) (especialmente su album “donuts”), Mike Slott o incluso si quieren un poco de turntablism pueden buscar “return of the cyklops” de Mix Master Mike (dj de los beastie boys).

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   Esta es una pareja de esposos de Michigan que tristemente no continuaron haciendo música como double helix. Recomendamos escuchar además del album “illuminations” que contiene a plexcomm, su EP “funxtiles”.

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   Este señor nacido en detroit, de padres cubanos y también conocido como dj dez en la escena hip hop de detroit no tiene producciones malas. Por esto recomendamos sin vacilaciones toda su discografía pero si quieren hacerse una idea de su sonido pueden escuchar sus dos álbumes: “Andrés” y “II”. Aunque puede no hacer falta decir esto, otros artistas con un sonido similar son moodymann y theo parrish!!.

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   A pesar de que apenas este año conocimos a este londinense amante del jazz, funk y soul, seguramente muchos ya lo tienen entre los ojos por su otro tema “vacuum boogie” el cual también recomendamos!.

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    Blush response es apenas uno de los temas del album “gemini principle” del londinense Darren White. Les recomendamos escuchar todo el album y si siguen gustando de este sonido pueden buscar a Breakage, Foul Play, los sellos Soul:r, Hospital Records o lléndonos más pa atrás al mismo Dillinja que algunos han escuchado.

Este fin de semana de noviembre 20 y 21 tiene un buen paquete de eventos para bailar, apreciar y disfrutar la escena artística y electrónica en Medellín. Habrá que agendarse.
Este viernes 20 en El Deck se realizará House Nation con QK, Velez y Dijon Thriatlon retomando el buen curso de la música house para bailar.

Pero para los que quieren es Techno, My Life is Techno en La Kasa tendrá a DSUM con Montes y Chingui.

Y el sábado 21 se harán varios eventos: desde las 2 pm se realizará la Alfombra Fuckxia en Barlovento, segunda versión de esta importante feria de diseñadores independientes de la ciudad.

Desde las 9 pm en prado centro se llevara a cabo la Animal Party con la gente de Estereopsis y la participación de varios colectivos artísticos y musicales de Medellín.

Y en la noche del sábado se harán dos eventos con grandes nombres de la electrónica: por un lado desde Bpitch Control, Ellen Allien se presentará en Carnival, por primera vez en la ciudad junto a Lutzenkirchen y Tonio Barrientos.

Mientras tanto en Forum, se realizará el Funk My Fuck Off con Markantonio y Paco Osuna junto a ZAP y Matias Muten.

Muchas opciones para salir a bailar y a promover la escena artística de nuestra ciudad. Adelante.

Posdato: Y en un espacio más académico, el sábado se realiza la serie de conferencias Usabilidad en Latinoamérica a través de la plataforma Pio.La, es gratis, es online y es temprano, y yo voy a estar dando una charla, por si les interesa. También… bienvenidos.

Este ha entrado directamente en mi lista de discos favoritos de este año. Y con mucha ventaja, porque es definitivamente una de las mejores producciones hechas, no solo en este año, pero en mucho tiempo. El álbum Let The Lobe Flow de Fuckpony es uno de esos discos que superan la simple etiqueta de “álbum” y hay que catalogarlo como “Obra de arte”. Un disco completo de House que exprese tantas emociones de un modo tan claro y perceptible no se obtiene todos los días. El House es un sonido muy emocional, pero en pocas ocasiones uno como escucha alcanza a percibir lo que cada cancion trata de expresar de un modo tan clara, se siente como si cada una te hablara por debajo de la música suavecito al oído diciendote que debes sentir.

Ademas que los nombres de las canciones no pueden ser mas ajustados a esas sensaciones que generan. Que una canción de House en un disco titulado Let The Love Flow se llame Real Love is Forever no es ninguna coincidencia. Hay una plan por detras. Tan bien pensado esta hecho todo este disco que efectivamente, esta canción, que no tiene ni una sola voz diciendo algo claritico, te hace sentir que el verdadero amor si dura para siempre.

O canciones como Orgasm on the Dancefloor on a Saturday Night, ah? Quien no ha sentido ese tipo de éxtasis en una pista de baile. Recuerdan con que canciones se han sentido así? Pues con las que suena asi como ésta.

El disco esta buenísimo. No me canso de escucharlo, y cada vez que lo escucho le descubro espacios que no había percibido antes. No creo que haga falta decir que el proyecto de Fuckpony es uno de los mas interesantes del productor norteamericano Jay Haze plantado en Berlin y cercano a los sellos Bpitch Control, Get Physical y Kompakt.

Aquí queda el video del primer corte publicado comercialmente llamado Fall Into Me con la participación de Chela Simone y Laila Tov, esta canción es todo un juego de percusiones, tradiciones, fascinantes voces femeninas, algunos beats y mucho amor hecho house.

24 de enero. Puro sabor housero, musica fina, de buen gusto y muy bien tocada de mano de todos y cada uno de los djs que estuvieron en villa cristy, en esta fiesta organizada por la technoaldea. Asi de sencillo, solo eran necesarios 25 mil pesos, media de guaro del bar del papá y ganas de bailar toda la noche. Estaban los medios sobre la mesa para que cualquiera se diera una fiesta deliciosa. Yo me la di.

Queda cierto desazón cuando posibilidades como estas se presentan y no hay la respuesta que, no solo no es la que uno espera, es la que debería haber bajo semejantes condiciones… entrada económica, excelente lugar, entrada libre de licor y lo que mas debería importar música muy, pero muy buena. Es mas, hasta habia transporte! llevaban en bus al que no tuviera forma de ir. ¿Que mas se puede pedir?.

¿No son esas las opciones que quiere la gente en Medellín? Nos quejamos que no hay pa donde coger, que todo es lo mismo, que nos envuelve el mainstream. Entonces pensamos en irnos a encontrar lo que aquí no hay, en lugar de apoyar las pocas iniciativas que podemos generar, o inclusive generar mas de lo que sea que queramos tener aqui.

Apoyo total a los que se atreven a abrir las posibilidades, de ellos va a ser el futuro en la escena, de aquellos que siguen insistiendo a pesar de las decepciones que pueda traer intentar algo diferente aquí.

Actualización: una muestrica del toque AQUI.

Empiezo una nueva seccion en Musicatosis, dedicada a una sola cancion especificamente. La idea se me ocurrio en un principio como un blipeo, pero debido a falta de espacio para poder expresar todo lo que pensaba decir, entonces decidi hacer un post completo, y “buala”.

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El cuento con Moby es que hace muchos discos dejo de ser realmente entretenido, sin embargo nadie discute las capacidades y la genialidad del calvo budista. Su ultima produccion, Last Night, vino y se esta llendo sin mucho ruido, pero el track Everyday is 1989 ha llamado mucho mi atención.

La canción tiene un sonido extremadamente básico y lo increíble es la sensación que genera al escucharlo. Suena como algo que cualquiera puede hacer con un software de creación, hasta con uno gratuito. Bajos sintéticos, teclado melodioso primario, la típica voz de diva negra y una percusión fuerte de platillo y bombo que se encuentra hasta en Frooty Loops. Sin embargo es totalmente cautivante, no puedo dejar de escucharla. Me suena a clásico, a disco ochentudo, a Chicago house y a baile. Tiene una potencia inevitable y altamente adictiva. Por lo demás no deja de ser un fiasco que en unos cuantos días me dejara de gustar, pero que mas se le hace.

Una bella vida es la del brasilero Gui Boratto, quien empezó en la música haciendo jingles publicitarios y hoy en día hace parte de una suerte de realeza donde sólo aceptan a los productores inteligentes que saben como sacarle provecho a su talento.

Desde Sao Paulo su historia empieza a hacer ruido cuando en el 2003 trabajo junto al líder de dúo brasilero, de house y drum and bass, Kaleidoscopio en la remezcla de la banda sonora de la pelicula Ciudad de Dios. Luego todo empezo como una bola de nieve, primero Michael Mayer de Kompakt se puso en contacto con él y lo invito a ser parte primordial del subsello K2, a lo cual Boratto simplemente no pudo resistirse. Despues han aparecido sus producciones en mucho sellos, y gracias a su caracter creativo y trabajador, no se ha quedado quieto por mucho tiempo, y constantemente esta ofreciendo nuevo material discografia, sea remezclando y reeditando creaciones de otros artistas, o participando en los procesos de producción de algun proyecto, o colaborando con algun dj reconocido haciendo un duo improvisado e inesperado, etc.

Guilherme Boratto no se cansa y cada vez se va haciendo mas profesional e ingenioso. En sus primeras presentaciones alegaba de no ser dj pues no sabia como pinchar vinilos, y hoy en día esta comprometido con giras por casi todas las ciudades del mundo. Su primer largo se llamo Chromophobia e incluía un menú para todos los gustos, pero enmarcado en una estética moderna simplista y refinada. Y recientemente colaboro con Goldfrapp remezclando el sencillo A&E, primero de su nueva producción; así como haciendo una colaboración con Martin Eyerer para el vinilo The Island. Ya se sabe que en próximos días saldrá al mercado una nueva producción llamada Anunciacion prensada en el sello K2.

De momento su exito comercial más grande ha sido la cancion Beautiful Life, aunque además el brasilero no se va con estupideces de exclusividad y ha firmado para producciones con sellos grandes como BMG, EMI o Warner. Mientras mantenga su talento y su creatividad por encima de sus ofertas e ingresos, nosotros, sus seguidores, no iremos con estupideces de “vendido”.

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• Beautiful Life – Gui boratto

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Tracklist

The Island – Gui Boratto & Martin Eyerer
The Beach – Gui Boratto & Martin Eyerer
A and E (Gui Boratto Remix) – Goldfrapp
Chromophobia (Claude VonStroke Upbeat at the controls) – Gui Boratto
Beautiful Life (Sascha Funke Remix) – Gui Boratto
Beautiful Life – Gui Boratto

Es que definitivamente aunque uno se aleje del house, me siento mas identificado con ese sonido, y creo toda nuestra cultura también. Somos personas más festivas, más alegres. Con ese montón de sonidos que tenemos, no somos esas maquinas inertes europeas con esa frialdad en la manera de pensar. Aunque todo el mundo niegue el house, hay algo en el fondo que le gusta. La música es identidad y si usted niega su identidad se niega a si mismo. Música con identidad.

Dicho por Bitcity, que aunque suene a nombre nuevo en Medellín, es un parcero que ha hecho toda la música que ha querido. No es de extrañar que su forma de pensar sea tan tolerante, ya que ha vivido todas las épocas de la cultura sonora de nuestra ciudad. Esa frase me la decía en estos días cuando le pregunte por el toque que realizara mañana 22 de Febrero.

Recuerdo las buenas viejas épocas cuando la música electrónica estaba ligada obligatoriamente con el rock de avanzada, cuando hablamos de The Chemical Brothers, Fat Boy Slim, Prodigy como si fueran los gobernadores. En ese entonces el acceso a la información global no era tan sencillo por lo que teníamos que conformarnos con lo poco que nos mostraba la radio y lo que los amigos pudientes traían de sus viajes a tierras lejanas. Ahora que todos pueden saber que esta sonando en Copenhagen mientras se revisa el chart de un productor Checoslovaco y se observa el nuevo vídeo del productor más importante de la India dirigido por un polaco, ya nada parece ser novedoso.

Pero de vez en vez nos encontramos con alguna que otra novedad en el mercado taponado de eso que me gusta denominar: “más de lo mismo”. La receta incluye hip hop (hecho por blancos, por supuesto), electro (con esa fuerte influencia mediterránea del italodisco), house (como para no dejar atrás) y mucha diversión. El resultado no es otro más que el dúo italiano Crookers quienes aunque hacen un sonido muy ruidoso se han ido incrustando silenciosamente en los oídos de un público ávido de sonidos nuevos y divertidos.

Este par de blanquitos italianos que se creen negros, se hacen llamar Phra y Bot y aunque de primeraso se vean muy jovenes, e incluso no tengan presencia de nada más que ser miembros de una pandilla de niños ricos italianos, ya se han hecho con remezclas para artistas como Armand Van Helden, Chemical Brothers, Dusty Kid, Stylophonic, y otros donde demuestran su innegable talento; y ademas han conseguido un contrato para trabajar con el sello Southern Fried Records (si, el del propio Norm Cook) con quienes sacaran al mercado su próximo vinilo llamado Knobbers EP, que suena muy bien.

Claro que no hay mejor forma de describir lo muy bien que suena, por lo que sin inconvenientes les acercamos la tienda para que compren los tracks desde aquí, o si prefieren escucharlos antes de gastar dinerillo pueden disfrutar de los sets que tienen en el sitio de Southern Fried (pero requiere inscripción pero gratuita, si gratuita) o en el podcast de la revista britanica XLR8R.

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Si la música house se pudiera representar como un país del mundo, les juro que yo seria el presidente de ese sitio. Es que el house es mágico y cautivante. Con el tiempo uno aprende a desligarse de los radicalismos sonoros que solo sirven para impedirle a uno escuchar buena música. En un principio yo no me atrevía a tocar el tema del techno simplemente porque pensaba que eso no era lo mío. Todo en mi vida era house music, pero tenia mis razones: obviamente el house es mas comercial, mas easy listening y no era tan oculta. Todos sabíamos donde estaba el house, mientras el techno se movía con cautela por debajo entre algunos cuantos adictos que solo pensaban en la motor town y mientras nosotros los dejáramos tranquilos, ellos igual a nosotros y así era la vida.

Pero todo ha cambiado. Ahora las lineas que diferencias al house y el techno son cada vez menos claras. Cada artista produce simple y llanamente lo que se le da la gana, y en consecuencia todos nos perdimos en un remolino de estilos que se profundizaron cuando todo el mundo empezó a hablar de minimal, unos por este lado con el minimal house, y otros por allá con el minimal techno. Pero ese fue el error, porque no era un nuevo genero, era tan simple como la evolución de los géneros ya establecidos para poder persistir, de los contrario se los hubiera llevado el comercio.

Es algo tan simple como el hecho de tener a este señor Efdemin, quien aunque muchos insisten en enmarcar dentro de un subgénero del minimal,y yo me rehuso y sigo considerandolo como un house delicioso, típico de Chicago con sus palmaditas, y su percusión entre tribaluda y aguda, y los efectos de sintetizador para darle un poquito de drama al asunto. Y él mismo lo confirma con esta canción llamada limpiamente “Just a Track” donde a todo pulmón grita que si el house fuera un país, yo quisiera ser el presidente.

Nunca se me olvidan mis primeras bailadas en los clubs de ese entonces al son de Superstylin’ de Groove Armada. Quien no lo hizó??? Este es el duo britanico que siempre estaran entre mis favoritos, quienes hicieron parte de grupo de artistas, junto con Fatboy Slim y Basement Jaxx, que hicieron que muchos de los adictos al rock empezaramos a atrevernos a mirar mas alla de las guitarras y las baterias y aprecieramos los sonidos de los beats y los loops.Este año vimos la salida de Soundboy Rock, el quinto album, que se estaba haciendo esperar desde hacía aproximadamente dos años, pero aunque para algunos la espera no haya valido la pena, la antiguedad vale mas que cualquier cosa, y este es un disco bien bueno, con muchos matices, muchas trompetas, mucha creatividad y mucho house.

De Soundboy Rock ya han salido varios exitos, como Get Down o Love Sweet Sound, y como en julio (un poco atrasado, no?) salió el tercero, llamado Song 4 Mutya – Out of Control. Lo interesante de esta canción es que la voz es la de Rosa Isabel Mutya Buena, quien cantaba con un popular trio britanico al estilo Destiny’s Child llamado Sugababes, y ahora esta cantando solita, asi que Andy Cato y Tom Findley, los Groove Armada, le dedicaron esta cancion componiendola para ella especialmente. Mutya no desaprovecho tan valiosa dedicación y se esmero por hacer un gran trabajo.

Como siempre, si la quieren escuchar aqui tá

En estos días de transicion musical, donde nadie sabe que nos depara el futuro y los oidos son cada vez mas exigentes, Hugg & Pepp aparecen dejandolo todo muy claro. El EP numero doce del sello de los primos Dahlbäck es un afirmacion contundente de que la música, como casi todo en la vida, tiene un movimiento ciclico. Simplemente dos cancioncitas que definen claramente que ni el house se ha muerto, ni el electro es insoportable, ni el minimal es la solucion definitiva, ni el progressive es el futuro; sino todo lo contrario. Pung, es house, es fiesta, movimiento de nalgas. Es buena rumba, con unas simpaticas remembranzas de los pianos del house ochentero, quebrados por una percusion destemplada y unos rasgueos electro rayadores que le dan ese toque contemporaneo, dando incluso la sensacion de ser dos canciones distintas dentro de la misma produccion. Ollon es techhouse progresivo. Un viaje seguro y claro con melodias amplias, cargadas de elementos pero manteniendo la simplicidad heredada del minimal moderno. Es una canción que igual recuerda esos sonidos house ochenteros ensamblados en una produccion profesional con una estructura sencilla: entradilla, evolucion, bajo reventador, corillo melodico, y vuelve y arranca.
Hugg & Pepp, John y Jesper Dahlback, demuestran una vez más como han hecho para ganarse tantos adeptos, haciendo buenas tonadas para todos los oidos, sin restricciones. Este disco es la comprobacion que de la música se debe aprender, tomando lo bueno que nos da, y desechando los errores que se han cometido.Por supuesto, el link para la descarga

Tres sencillitos que han salido que en estos días y que se han convertido en indispensables para mis oidos. Música electrónica fina, al lado de música house nostalgica y acompañado de música hard electro para martillar la cabeza.

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Nueva produccion aun unreleased de este par de productores que no se cansan de sacar y sacar música, alcanzando meses en los que pueden producir hasta 6 o 7 EP’s. Cured es melodico, sabroso, bailable e instrumentalista. Riffs de guitarras suaves introduciendo a unas melodias technito, siempre con ese caracteristico sabotage de ruido que acompaña la percusión básica que utiliza este duo. Altamente recomendable.

Axwell & Ingrosso – It’s true ¿Quienes son la Swedesih House Mafia? Son este par. Axwell vuelve a trabajar otra vez con don Sebastian Ingrosso para crear este guapachoso temita que es bien animador y entusiasta, y le da un buen color a la vida mientras se le escucha. El EP registrado en el sello Axtone, propiedad del mismo Axwell, samplea la canción del Sueco Salem Al Fakir, llamada It’s true, para darle unas buenas tonadas houseras. Buena compañia para días soleados.

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Otro miembro del Swedish House Mafia es este muchacho que sorprendio con su participacion en Get Dumb, y ahora empieze a resaltar con nombre propio en este lado del planeta. Este sencillo es la reelaboracion de un track que Laidback Luke hizó en el 2001, y fue un todo dancefloor smasher, y ahora vuelve a traerlo renovandolo con un bassline mucho mas cargado y unos quiebres electros fuertes y pesados que aseguran un buen estallido en los clubes, otra vez. Recomendable para una buena bailada.