El duo alemán Modeselktor será el encargado de mezclar la séptima versión del Body Language, albúm recopilatorio que saca cada año el sello Get Physical y en donde se recogen tracks que son obligatorios para disfrutar el gusto de grandes artistas. El tracklist incluye por supuesto música de Modeselektor, así como de su proyecto Moderat y algunas cosas raras de Missy Elliot y Busta Rhymes.

Nunca había escuchado a Bronnt Industries Kapital. El nombre no me llamaba la atención, me imaginaba un montón de ebrios rusos alegando por los ideales comunistas en un idioma gritadito y grosero. No quería escuchar Bronnt. Pero ahorita que apareció un EP en uno de mis sellos favoritos, Get Physical por supuesto, me sentí en la obligación de escucharlo, y que buena sorpresa la que me he llevado.

Objects & Purpose, primer sencillo del tercer disco Hard for Justice que presentaran este año, suena diferente. Puede que sea House, pero se siente un poco melancólico, profundo y oscurito. El sonido de Guy Bartell, hombre detrás de Bronnt, se caracteriza por explorar esos terrenos nostálgicos del electro suave y melodioso. Y en este EP esos experimentos estallan y se acercan al IDM o al glitch, con unas secuencias de sintetizador que parecen sonar a 8bits pero sin serlo. Además las remezclas de M.A.N.D.Y. y Lopazz le ponen esa chispa pistera al track, dandole mas terreno para trabajar. Aun así yo me quedo con la versión original.

Hay que echarle más oído a Bronnt Industries Kapital porque lograron sorprenderme, y sin duda demuestran una vez más que al juzgar por la portada sin mirar el contenido uno se pierde de cosas bien interesantes.

Objects & Purpose
Objects &amp Purpose (M.A.N.D.Y. &amp Booka Shade Remix)
Objects &amp Purpose (Lopazz Remix)

El sello aleman Get Physical hace un necesario cambio en su imagen, cambiando tanto su sitio web como los diseños de arte de sus próximos vinilos. Para el desapercibido que no conoce este sello, hay que decir que se trata de uno de los colectivos de artistas mas importante e influyente de la ultima década. Liderado por nombres, que cada vez se hacen más mainstream, como el de M.A.N.D.Y. o Booka Shade, esta casa disquera ubicada en Berlin cuenta en su historia con mas de 70 referencias, innumerables apariciones en los charts de los principales djs, tanto los populares como los underground, y ha alcanzado a mover millones de personas en sus diversos tours por todo el mundo.

Pero sin lugar a dudad el principal logro de Get Physical ha sido el de lograr componer un concepto moderno y atractivo combinando la cultura electrónica, que abarca igual de bien los raves o los lounges, con una música de calidad y fácil de apreciar sin necesidad de ser un experto evitando el facilista e inadecuado termino “chispun” para clasificar todo lo que suene a sintetizador y teclado.

Herederos del estilo Kraftwerk e influenciados por el techno de los ochentas Get Physical ha demostrado en cada oportunidad que no se trata de un nuevo genero, ni de una nueva tendencia, es la simple y obvia continuidad de la música, como siempre ha debido ser.

Y como si fuera poco, ademas de estrenar nueva imagen, se lanzan al ruedo de los publicos masivos presentando un podcast libre y gratuito para disfrutar de sus produciones aun antes de salir al mercado y de los sets que graban sus artistas durante sus presentaciones en vivo.

En estos días he estado revisando un documental sobre la historia del rock, y empiezo e pensar que cuando Pink Floyd decidió hacer música sicodelica, o Andy Warhol se propuso apoyar a The Velver Underground, no tenían ni idea lo importante que eso seria en el futuro. Pienso que lo mismo esta pasando con la música electrónica y su positiva evolución, dejando de ser un sonido incomprensible y ajeno para tomar mas posición en el mercado común del público. Y si en algunos años vamos a volver la mirada al pasado a hacer un recuento de los propiciadores de este asentamiento de la electrónica como una producción artística de gran calidad, tengan la seguridad que se hablara del sello alemán Get Physical.

Simplemente veamos la amplia y variada cantidad de artistas y productores que han trabajado con este sello. M.A.N.D.Y., Booka Shade, Dj T., Chelonis R Jones, Lopazz, Williams, Fuckpony, Djuama Soundsystem y muchisimos más, han hecho de las suyas para entregar canciones buenísimas, que uno comprende que han superado la barrera de lo desconocido cuando las usan como música de comerciales de cerveza o recuentos deportivos en los noticieros.

Pues la ultima gran reinvención de Get Physical es el disco Songs of the Rocks del dúo parisino Nôze, que combina curiosamente varias corrientes electrónicas desde el house al sonido abstracto, y desde techno minimal hasta recursos más experimentales. Este álbum, se antecede con el sencillo Danse Avec Moi, que fue la gran sensación en el ultimo WMC de Miami. Esta canción es ambiciosa y sigue el camino de otras fusiones entre la electrónica y el folk tradicional de diferentes regiones.

Además cuenta con dos remezclas asombrosas, primero Dj Koze, viejo conocido del difunto proyecto International Pony, quien extrae todo el sabor en una evidente cadencia jazz; y después Sascha Funke, el productor más solicitado del momento, quien hace un reversión desde su punto de vista exaltando más las posibilidades rítmicas y la potencia de la linea de bajo de Danse Ave Moi.

Danse Avec Moi es definitivamente un punto de quiebre en la forma de concebir la música electrónica. Una propuesta surreal y arriesgada, donde el dúo Nôze explora los sonidos junto a la voz del señor Dani Siciliano, recordado por sus colaboraciones con Mathew Herbert. Con la melodía del piano, típica de estos franceses, esta canción esta encaminada por el ritmo bailable que la llevara a convertirse en un himno inevitable.

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Tracklist

Danse Avec Moi (Sascha Funke Remix) – Nôze
Danse Avec Moi – Nôze
Danse Avec Moi (Dj Koze Remix) – Nôze

Hace aproximadamente 3 años apareció en el mercado una canción llamada Picadilly Circuits que era absolutamente asombrosa. Fue todo un éxito en los clubes de todo el mundo. Casi todos los djs la pincharon en algún momento. Y es que era un track que tenia esa bendición de ser genial y rumbera al mismo tiempo. Siempre que la escuchabas la reconocías y la disfrutabas, pero nunca se vio ofendida por las multitudes desinteresadas y por la comercialidad radial. Pero lamentablemente esta suerte de anonimato también le trajo una maldición al autor de esta obra maestra, pues al parecer estaba destinado a quedar en la historia como un “one hit wonder”. Afortunadamente no fue así.

Este 2008 viene cargado de Williams y de su estética musical tan destacable y alucinante. Nunca me canso de escuchar sus tracks llenos de vida y sabor. Ahora el hombre de Glasgow, amiguísimo de Linus Loves y Mylo, nos presenta dos 12″ donde sobresale su ingenio y su capacidad para hacer bailar, sin olvidarse de lo necesario que es escuchar al mismo tiempo.

El Baile, prensado por Get Physical Records, y Love on a Real Train, publicado en su propio sello Love Triangle Music, nos muestran a un Williams maduro y consciente de su talento.

El Baile, presenta tres cortes llenos de matices y variedad. Por un lado un track principal, que titula el álbum, lleno de tech house sabroso que esta tan de moda y que cada vez suena mejor; luego continua con la experimentación en The Unbearable Truth, que recuerda inmediatamente al Bay of Figs de Marc Houle, por sus extensas modificaciones de frecuencia en la linea del bajo; y finalmente esta Kiss of Life, adornada por una melodía subliminal que deja claro porque este productor es el favorito de Booka Shade y M.A.N.D.Y.

El otro vinilo, que esta más escondido y no ha tenido tanto escandalo es el de Love on a Real Train, que es absolutamente genial. Solo dos versiones de la misma canción, pero tiene tanto para ofrecer como si se tratara de un álbum completo. Guitarras, armonías, sonidos preciosos, delicadeza irregular y todo ese tipo de cosas que hacen que una canción te sorprenda y te llene de alegría están en Love on a Real

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Tracklist

El Baile
The Unbearable Truth
Kiss of Life
Love on a Real Train
El Baile
Love on a Real Train (Studio Version)

Constantemente descubro producciones demasiado buenas y satisfactorias, que no son nada nuevas. Entonces me siento como Cristóbal Colon. Me ha pasado tantas veces que en ocasiones pienso que mis gustos musicales se desvelan oscuros y poco claros, haciendo que nunca encuentre una música realmente interesante hasta cuando ya fue escuchada por muchos otros.

El último caso que me ha pasado así fue el de Paul Ritch, el nuevo “unamerican idol”. Tiene un estilo extraño y peculiar de hacer música. Es techno, de eso no hay duda, pero en momentos se siente una calidez tonal en sus producciones que cautivan y de verdad transportan. Es ingenioso como el solo, y en ocasiones me recuerda un poco los principios de Gabriel Ananda cuando aún era curioso.

Su primera producción oficial se llama Samba, y salió al mercado en el 2006 en el sello alemán Resopal. La potencia rítmica, los efectos, la profundidad seductora de su estructura y los elementos sonoros le hicieron merecedor de los mejores comentarios y las mas grandes expectativas.

El frances Ritch ha sabido responder muy bien y hoy por hoy, con muy poco años de experiencia, se ha convertido en el favorito de muchos grandes nombres del mercado y no hay dj technero que se respete que no haya pinchado su Samba en los últimos años. Incluso los chicos de M.A.N.D.Y., quienes lo firmaron para trabajar con Get Physical donde ya ha prensado dos vinilos. Esperemos y disfrutaremos lo que nos entregara en este nuevo año, pero de momento disfrutamos su Samba.

Para comenzar bien el 2008, nada mejor que empezar con Raz Ohara que se ha ganado aplausos por toda la comunidad electronica el año anterior, cuando finalmente decidio trabajar con los sellos que mas impulso han dado a la innovacion musical, como es Get Physical Music y su subsello Kindisch para crear dos vinilos de calidad insuperable con un sonido novedoso y refrescante para los oidos saturados de ruido.Empecemos con Kisses, track lleno de melodia, de perfecta orquestacion, de buen ritmo, mucha potencia electronica y mucho sabor. Una combinacion perfecta. Patrick Rasmussen, nombre real de Ohara, empezo a finales del siglo pasado, en el lejano 1999, trabajando con el sello aleman Kitty-Yo de Patrick Wagner vocalista de Surrogat, banda berlinesa de rock alternativo ruidoso, pesado e indie que ofrecio a Rasmussen un espacio propio para acercarse a su sonido, para pulirlo y nutrirse de buenas ideas, con un objetivo siempre claro, enfocado en un principio al synth pop y años mas adelante al techno elegante matizado con beats hip hoperos y duberos.

Toda esa experiencia moviendose en ambitos mas roqueros que digitales que validan a Ohara con una increible capacidad de encontrar los sonidos que le hacen faltan en cada momento de este track Kissses, sabe donde ubicar las percusiones, en que momento dar paso a los violines y el acompañamiento orquestal, cuando va siendo hora de empujar con un buen bajo fuerte y en que punto caen bien unos golpes altos y agudos para amenizar el perfecto viaje al cual nos ha metido.

Basta decir que las cuatro versiones de Kisses que se incluyen en este vinilo son cada uno por su parte perfectas, siempre moviendose en el mismo entorno downtempo, pero manteniendo la fuerza techhouse que las genera en un principio. Para mas adelante hablaremos de Whitmey Ma, otro track brutal del señor Ohara, con el sello Kindisch.

Este sonido es delicioso, puro y absoluto sunshine. Daydream y Mare Mare son dos tracks que implican estilo y sofisticación en el dancefloor. Un sonido techno modernisimo que hereda esa frescura del funk y la moderniza con detalles y luces minimal suaves y relajantes que influyen en el cuerpo, en las caderas, en las rodillas, haciendole irresistible para moverse a su mismo ritmo.El autor de este 12″ maravilloso se llama Mikael Stavöstrand, un sueco (Stockholm Of Course!!) quien se esconde en seudonimos como The Skull, Inanna, Vita y en projectos en conjunto como Archon Satani y Bulgur Brothers. Su historia cuenta más de 15 años detras de los decks y muchas colaboraciones con varios artistas, en especial del norte de Europa.

Este año apareció Daydream para deleitar los odios ávido de un sonido que combine esa elegancia del technominimal pero con unos buenos toques melodiosos y una sensación más real y no tan sistematica. El vinilo hace parte de uno de los sellos más prometedores, Kindisch hijo legitimo del popular Get Physical de Booka Shade.

Daydream es genial, pero mi favorita es Mare Mare, que es una combinación perfecta entre una buena percusión muy punchera, una voz delicada y relajante y una estructuración profesional.