Ya hace casi un año el proyecto Italoboyz sorprendió la escena de los clubes con un mamonazo llamado Viktor Cassanova, que probablemente se escucho hasta en las fiestas de quinces de la niñas de la patagonia. Con esta canción llena de sonidos aleatorios y sampleos de operas clásicas se ganaron muchas criticas y mucha expectativa sobre lo que podrían ofrecer. Pues de un fallido y corriente EP para el sello Get Physical, ahora regresan a su casa, al sello Mothership para entregarnos otra joya en bruto llamada Bahia.
El regreso de Italoboyz al sello Mothership, proyecto alterno del californiano Claude Vonstroke, no podía ser menos que con esta produccion. Ellos fueron los primeros en prensar un vinilo con esta discográfica al sacar el ya mencionado Viktor Cassanova. En esta ocasión el turno es para una cancion igual de curiosa, que yo clasificaría innecesariamente en una especie de microhouse afectado con intenciones de jazz y blues así como una cargada fuerza hipnótica y progresiva que puede dejar a mas de uno a medias.
La parte del jazz era evidente que se iba a sentir, y como no si para la creación de Bahia, el dúo Italoboyz trabajo con un sampleo de saxofón del señor John Coltrane, que según confirmaron se tardó 4 meses en aprobar para el track, además de tener una linea de piano melodiosa y un bajo gordo y reventador para darle esa etiqueta propia. Y nada habla mejor de esta grand joya como las opiniones expresadas por otros grandes nombre: Luciano dijo “Love it”; Jesse Rose dijo “One of the best tunes i’ve heard in ages, makes the crowd go mental every time”; y Loco Dice “You guys are crazy! The Loco Italoboyzzzzz - I give you the name bro, really like the way you guys play with tracks. Is def my gusto!!!”"
Casi todos los mayores de 20 años recordamos una película, que ya se ha convertido en un clásico, llamada Groundhog Day, protagonizada por Bill Murray en donde un día de su vida se repetía continuamente en un loop infinito. Es una gran película, sin embargo las cuestiones cinematográficas las explican mejor otros especialistas. A mi lo que me interesa es la música, y ahora como si continuáramos en un loop como el de aquella película retumba en mis oídos continuamente un track bautizado curiosamente igual, aprecien las maravillas de Claude Vonstroke y Chris Martin haciendo el día de la marmota.
Y es que si alguien aun no se ha enterado yo soy un seguidor compulsivo de todos los movimientos que haga el señor Claude Vonstroke, en parte por sus orígenes californianos que siempre me han atraído; y en parte por su increíble talento para crear éxitos musicales divertidos y entretenidos. Vonstroke es un gordo barbado, desarreglado, fumador empedernido de marihuana, alegre y chistoso quien decidió hacer de la música su vida creando dos de los sellos mas prometedores de la escena electrónica estadounidense y gracias a su capacidad como artista se ha ganado aplausos de nombres gigantes como M.A.N.D.Y., Samim, Sven Vath y Dj Hell.
El nombre de Dirtybird, sello primario del californiano, ya es reconocido a nivel mundial con tan solo 15 discos prensados y cada vez es mas la ansiedad por esperar a que salga una nueva producción. Pues yo espere como loco que llegara el día de la marmota y hoy por hoy alegremente lo bailo, lo escucho y lo pincho. Groundhog Day es la décimo sexta entrega de Dirtybird y esta cargada de ese sabor fresco, curioso y contundente propio de este grupo de artistas.
El Día de la Marmota es una canción gigantesca y que inmediatamente se te mete por debajo de los pies y te impulsa a bailar, te lleva a un punto casi hipnótico donde te cautiva y te envuelve pero sin atraparte tanto como para hacerte incapaz de comprender todo lo que esta sucediendo a tu alrededor. La melodía inmersiva acompañada de una percusión y un golpe acelerado que roza con el drum ‘n’ bass sin olvidar su naturaleza tech house hacen de este track uno de mis favoritos para este 2008.
Adicionalmente de ser una gran canción en su versión original cuenta con tres remezclas de artistas tan variados y tan potentes como el propio Gabriel Ananda, quien ya esta en un pedestal inalcanzable entre lo divino y lo humano; y Chaim Avital, una promesa de los miembros de la camada de artistas israelis que estan haciendo de las suyas. No es por nada pero en estos momentos siento que podría quedarme atrapado en este circulo vicioso del día de la marmota.
En ocasiones descubro buena música, y luego me entero que no es para nada nueva y que en realidad ha estado disponible desde hace varios años. Como el caso de Kookaburra, canción que escuche recientemente en la sesión que hizo Claude Vonstroke para la serie At The Controls del sello británico Resist Music, en donde recolecto una variada cantidad de tracks que son bien interesantes, y que evidencian en gran manera sus principales influencias.Pues uno de los cortes de la selección que hizo el california es esta canción del dúo formado por Thomas Heckman y Andreas Kauffelt, ambos productores y djs con una experiencia de más de 15 años y con una extensa colección de producciones con sus nombres impresos encima, por lo que no era de menos encontrase con una obra propia de los profesionales, en varios aspectos.En términos musicales, Kookaburra tiene el ritmo típico del techno pero con una fuerza potente influenciada por el electro que la hacen bien pistera y al mismo tiempo agradable. En segundo lugar, esta el factor sorpresa que lo aporta el sonido de una Kookaburra, un pájaro de la especie Kingfisher nativo de Australia que matiza esta canción con una buena tendencia naturalista, similar a muchas de las canciones de Claude Vonstroke.El track se publico en junio del 2006, y posteriormente en septiembre del mismo año fue remezclado en un segundo vinilo por Gabriel Ananda y Knarz, que dan un enfoque mas minimalista y housero respectivamente a la risa de la kookaburra.
No debo decir otra vez que Claude Vonstroke es uno de mis artistas favoritos de este 2007 (Nota personal: debo hacer un post reuniendo lo mejor del año), pero lo cierto es que lo es. Me gusta demasiado su música y su forma de tratar todo el rollo de ser reconocido de un momento para otro.En la edición de diciembre de XLR8R le hacen una entrevista en donde confiesa e informa cuales fueron las inspiraciones tras las canciones que conforman su álbum debut, Beware of The Bird, y de verdad que son casos bien curiosos y chistosos, que merecen la pena ser revisados.
Who’s Afraid of Detroit?: “Hay solamente unas 900.000 personas que viven en la actual ciudad de Detroit, mientras que seis millones personas viven en los suburbios aledaños, incluyendo a mis padres. Así que decidí irme a vivir al centro de la ciudad por un año. Básicamente, toda la gente de los suburbios están asustados de ir al centro–pero eso es una locura pues en realidad es muy hermoso, pero en diferentes maneras.” Vonstroke
Aquí estan las historias detras de Deep Throat, que resulto ser una romantica historia de como cumplir una promesa de amor, y Seven Deadly Strokes, que se origino después de varios intentos fallidos por samplear el kung-fu dentro de una canción. En el articulo publico en la revista, hay mas información, así como la selección de las mejores cosas del año a cargo del Dirtybird Chief.
Desde el primer día que escuché al señor Claude Vonstroke sentí esta extraña sensación de adicción. Es un poco dificil de describir, pero en ocasiones me pasa con algunos artistas, que simplemente me veo obligado a escucharlos. En el caso de este gordo gringo, creador de temas tan populares como The Whistler o Who’s Afraid of Detroit, esa adición que me generó fue muy gratificante. Despues de escuchar los EPs que produjó antes de sacar su primer disco, la adicción se hizo más fuerte, y la llegada finalmente a mis oídos del disco completo Beware of the bird, fue la cuspide de mi enfermedad.Es un disco complejo y al mismo tiempo vulgar. Es novedoso pero medio cheesy. Es el album perfecto para entender el estado del arte de la música electrónica. Tiene 12 canciones: algunas son tech house puro, del fino que hizó al Birdman merecedor de los buenos comentarios de Richie Hawtin, otras que apuntan a un nuevo estilo musical que algunos llaman naturalismo, y otras que demuestran el talento y la creatividad de Vonstroke.
Además de esto, este señor de California, incorporó al mundo musical su propio sello discografico para producir todo tipo de experimentos que se le ocurran, a él y a sus amigos. Donde también estan djs tan interesantes como Chris y Justin Martin, Tanner Ross & KiloWatts, Worthy, y otros. Adicionalmente tiene otro sello llamado Mothership Records, donde ha reclutado artistas más del estilo minimal y techno.
Mientras espero la llegada de su más reciente compilación para la serie at the controls, los invito a escuchar los doce tracks de Beware of the bird, un album que como les decía esta lleno de matices sonoros bien interesantes y creativos. Les recomiendo canciones como Eastern Market, posiblemente la mejor del disco, The 7 deadly strokes, Lullabye, y las populares rumberas Chimps, Detroit, Whistler y Deep Throat (I would like to come over).
