Yo lamentablemente nunca lo he logrado. Lo he intentado pero nunca he podido experimentar las sensaciones que pueden generar estar tres días seguidos de fiesta en fiesta, bailando y consumiendo todo tipo de aditamentos para mantenerse despierto. Al parecer quien si se ha mantenido despierto durante 3 y mas días seguidos es el alemán Tobias Lutzenkirchen, y la verdad es que estar despierto tanto tiempo le sienta bien.
El amigo Tobias, obligado del sello Great Stuff y Craft presentó a finales de mayo su primer disco completo llamado Pandora Electrónica y todo parece indicar que se va a convertir en una de las delicias sonoras radiales del viejo continente durante este año. Con una variedad de tracks, entre conocidos y nuevos, el productor de Munich se desenvuelve entre sus nuevas experimentaciones technoides y su talento reconocido con el electro de calidad.
El primer gran éxito que se ha desprendido de este álbum se llama 3 Tage Wach, y en menos de un mes se ha convertido en una de las canciones del verano, siendo remezclada por casi todo el mundo y pinchada en muchas fiestas. Tanto que ha sido seleccionada como el himno oficial del festival MELT, evento que se realiza desde hace 11 años en la ciudad del hierro, Ferropolis, y donde participan incontables artistas de talla mundial provenientes especialmente de la escena electrónica europea.
Si Lutzenkirchen dice la verdad entonces pasar tres días seguidos de parranda y sin dormir provoca vivir la vida en disfraz de animal tierno y con un iPod a todo volumen reproduciendo música de Daft Punk.
Bueno, pues este post se promociona desde el titulo como un ensayo fuerte y contundente, por lo que me veo obligado a lograr que sea así. Sin embargo no me quiero extender demasiado porque no tengo ni tiempo ni deseos. En general la idea es hablar sobre el nuevo disco de un grupo local de mi ciudad, llamado Johnie Allstars quienes han decidido distribuir este álbum de manera gratuita por internet. Eso si es nuevo.
Haciendo un poco de historia, voy a hablar de los años de adolescencia donde todos somos punks, unos un poco mas y otros no tanto, pero en el fondo todos somos punks. Johnie Walker fue una banda de jóvenes de Medellín que por razones desconocidas se convirtió en un hito. Era obligación haber estado en un “toque” de Johnie Walker, lo cual era una tarea bien difícil porque estos chicos no hacían presentaciones en vivo muy frecuentemente. En fin que las pocas veces que lo hacían ofrecían en medio de cada canción: “el disco lo estamos vendiendo muy barato al lado de la tarima, pa q nos colaboren” y uno en la pobreza juvenil pues a fuerza conseguía con que pagar la entrada al concierto, así que nunca colaboraba. El disco finalmente se lo grababa a uno algún amigo con mayor poder adquisitivo y podía ser feliz escuchando las 10 canciones.
Con el pasar de los años nos vamos apenando de haber sido punks y de haber estado en situaciones que ahora en la distancia nos parecen desagradables, pero que en su debido momento fueron placeres innegables. Pero al igual que el caso de pena de ser visto por los amigos mientras uno esta con la mama, que se va eliminando y al final uno se siente muy orgulloso de su mama, uno después empieza a sentir orgullo de su pasado punk y lo grita cada que es posible.
Y es entonces ahora, que uno supera tanto prejuicio y tanto complejo, que ese grupo que se idolatro en la juventud, el mismísimo Johnie Walker, que por problemas legales tuvo que dejar el ser punk a un lado para cambiarse el nombre y evitar una multa millonaria, y se convirtieron en una mezcla indescriptible entre punk, pop y “gente bien” bautizándose como Johnie Allstars y autoclasificandose en un genero tan amplio como el llamado rocanrol. Ellos mismos son los que ahora sorprenden la escena local con una propuesta, que aunque no sea realmente novedosa, si es arriesgada.
Ya se venia presentando este hecho desde hace rato, el que los artistas empiecen a pensar en ganar adeptos en lugar de ganar dinero. Es mejor que muchas personas escuchen mi música aunque no me pagen por hacerlo, y no que solo tres pelagatos escuchen mis producciones y yo pues recibo platica. Radiohead, NIN, Coldplay y muchos otros artistas mas underground lo han hecho y el resultado ha sido muy bueno. Ahora el turno es para Johnie Allstars quien han anunciado que su próxima producción, llamado Cinema Johnie estará disponible de manera gratuita para descargar desde el sitio web.
Concluyamos. Hay que felicitarlos por intentar algo tan difícil, como regalar la música, después de que hace años la vendían sigilosamente al lado de una tarima. Pero también hay que reconocer que nos da miedo correr riesgos y nos toca esperar a que otros lo hagan para sentirnos en la capacidad de hacerlo. En fin que de punk no puede vivir todo el mundo y en el fondo es mas punk regalar el disco que venderlo, así que puede que la música que estén haciendo ahora los de Johnie Walker Allstars no sea tan divertida como la de hace años, pero definitivamente se han hecho mas punks.
El dueño del sello Cadenza, Lucien Nicolet se encuentra por estos días en una etapa de transformación y de cambio. Después de mudarse de Alemania, para irse a vivir a Suiza concentrado en su familia y en sus producciones, se esperaba que se alejara de los clubes y de la fiesta, pero ha sucedido todo lo contrario. Ha empezado a recorrer unas nuevas rutas mucho mas alegres, divertidas y despreocupadas.
Algunas cosas van demostrando estos detalles. Primero aparece en el popular podcast de ibizavoice.com y se presenta como un dj con una capacidad increíble de combinar géneros, de generar atmósferas, causar conmoción y crear verdadera hipnosis colectiva a través de sonidos tan convencionales como seria imposible pensarlos en el Luciano que solíamos conocer. Un tracklist que incluye canciones como el Heater de Samim, junto al clasico de Tori Amos remezclada por Armand Van Helden y cerca de dos horas de matices entre el house y el techno haciendo claro que las lineas divisorias son cada vez menos claras.
Y luego como si eso no fuera suficiente aparece en el Minus Sunday Adventure Club en Berlin soltando en medio de una presentación, cuando tenia a todos los asistentes bajo su poder, la canción “La Tortuga” de Joe Arroyo y deja entrever cuales son las intenciones secretas que este artista chilena proyecta en sus presentaciones. Ya lo habíamos discutido con su controversial Juan Pachanga donde ponía una acapella latina tradicionalista y antigua sobre un beat y un bassline techno hipnótico moderno creando una nueva melodía que llama mucho la atención.
Finalmente, lo mejor es ver el vídeo y descubrir que lo mas divertido es ver a esos jóvenes alemanes blancos como la leche disfrutando una canción que nosotros aquí en Colombia rechazamos cada que suena en una discoteca.
Muchas felicitaciones al que puede ser el precursor y primer promotor de cultura digital en la ciudad de Medellín, si no estoy en lo correcto que alguien me corrija. Altair crea y comparte cumple 8 años de estar al aire ofreciendo un nuevo formato de comunicaciones revolucionando en muchos sentidos la forma de usar internet.
Me siento orgulloso pues conocí este proyecto por allá en sus comienzos y ahora puedo ver como ha crecido y se ha convertido en un verdadero laboratorio de experimentación digital completísimo con todos los instrumentos necesarios para hacer grandes cosas. Un laboratorio en el que no hay restricciones, no hay que usar guantes ni bata blanca para disfrutarlo.
Muchas felicitaciones a un proyecto que nos enorgullece a todos los que alguna vez fuimos estudiantes del bloque 12 y a los que no, pues también porque la calidad es para sentir orgullo. Buenos deseos para el futuro de ALTAIR.
Para mi uno de los mejores discos de este 2008 es sin lugar a dudas el disco Made in the Dark del grupo británico Hot Chip. Era de esperarse. Desde hace años, cuando este grupo apareció en el mercado comercial con su segunda producción llamada The Warning, ya se preveían prósperos futuros y buenos frutos sonoros de su parte. Made in the Dark es un disco que simplemente no me canso de escuchar y en cualquier situación o ambiente me cae bien.
Lo realmente interesante de este proyecto londinense es la inteligencia que los caracteriza. Inteligencia para comprender las dinámicas musicales modernas y acoplarse a ellas hablando el mismo lenguaje pero con palabras propias. Es la posibilidad de escuchar Hot Chip en cualquier momento y reconocer que se trata de Hot Chip aunque una cancion saboree a discoteca y la otra a cafe lounge.
Son tan inteligentes que saben con quienes juntarse, para lograr grandes cosas. Ya antes el guardabosques Dominik Eulberghabia comentado en una entrevista que tenia entre sus tareas para este año realizar una remezcla para Hot Chip y recientemente salio al mercado el EP del segundo sencillo de Made In The Dark, la canción One Pure Thought, incluyendo el ansiado retoque technoide del monito alemán.
Ademas de incluir esta versión, que roza entre el minimal y el gospel de iglesia, tiene dos reversiones hechas por los mismo Hot Chip: la primera del primer single Ready for The Floor transformada en un verdadero empalague decadente y entrecortado; y el segundo es la maravillosa y asombrosa versión acústica de guitarra y voz realizada por el propio Alexis Taylor de la canción We’re Looking for a Lot of Love.
Y es que para nadie es un secreto que el presidente de los Estados Unidos tiene mas enemigos que “verdaderos” amigos. Es triste la forma como constantemente lo ridiculizan y resaltan las estupideces que habla. No quiero entrar en discusiones políticas pero la realidad es que ahora hasta en la música electrónica los gringos le echan burlas a su mandatario.
Se trata de un artista llamado George Morel, un nombre de larga data en la historia de la música dance norteamericana, y ha sido uno de los pioneros del posicionamiento de la popularizada y “criticada” escena house de Miami. Ha trabajado en todas las facetas y matices que ha tomado ese genero en la ciudad caliente y latina de Florida.
La apuesta mas reciente del señor Morel, de la mano de Cedric Gervais y el sello Yoshitoshi, es una canción de club house cachondo y tribalero llamada Let’s Take Drugs, cuyo principal, y quizás único, atributo es el de samplear y editar discursos del presidente gringo para hacer sentir que este invita a la gente a tomar drogas. La idea en terminos generales me gusta, el sonido no.
Tracklist
Let’s Take Drugs - George Morel & SPJ
Let’s Take Drugs (Cedric Gervais Remix) - George Morel & SPJ
Osborne o Todd Osborn da igual, lo que realmente vale la pena es el reconocimiento de este señor como el que manda, o como dicen en spanglish el que rulea. Y es que no podría ser de otra forma. Para el que no sepa, resulta que Todd Osborn es un cara oculta de las grandes ligas. El señor hizo en su momento lo contrario a lo que todos estaban haciendo, ha buscando siempre que sus creaciones se desenvuelvan solas y libres por los caminos que ellas quieran y no por los que el mercado y el ambiente están pidiendo.
Su mas reciente producción bajo su seudónimo mas curioso, Osborne se llama Ruling, que traduciéndolo literalmente del ingles al español quiere decir algo así como mandando y si se pudiera describir en una palabra, cosa que no se puede, seria Sabroso. Y es que tiene tanto de donde coger, y al mismo tiempo tan poco, que decir simplemente que es un disco sabroso es ofensivo.
Ruling es un EP de cuatro cortes prensado en el sello Spectral Sound, del señor Mathew Dear (obvio, donde más encontrar esta maravilla), que se mueve tranquilamente en ese genero actual que esta funcionando tan bien que aunque muchos se empeñen en clarificarlo como minimal para mi es básico y llano house del bueno, melodioso, delicado, optimista y detallado; como he dicho antes, es un sonido house que hereda la elegancia y sofisticación del minimal y el empuje y la potencia del techno detroiniano.
Estas cuatro canciones son obligadas y absolutamente imperdibles, para todos los oídos, desde el más fino y pedante, hasta el más andrajoso y aberrante.
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